简约之美读后感（热门8篇）
时间:2025-06-04 作者:文瑞云网简约之美读后感 篇1
孙惠芬最近出版的长篇小说《后上塘书》，讲述了一个“归来”的故事：农民企业家刘杰夫功成名就之后通过土地流转和开发矿山的形式回到家乡，继续扩大自己的资本积累，这一身份所蕴含的特殊能量使其大有“君临天下”的感觉。不管是有意无意，所有的亲属、乡亲甚至官场都在某种意图的驱使下环绕在他的周围。但妻子的意外死亡和寻凶过程，却揭露了其光鲜背后的残酷、冷漠、荒唐甚至血腥的发家史、奋斗史。作者对这一历史过程进行了深沉的审视和剖析。同时，我们也看到，刘杰夫的发家史、奋斗史不仅仅是一个人的，是在个人和众人相互交织、相互纠缠的合力中完成的，每一个围绕在他周围的外在因素都可能成为强力的推手。这使这部作品在复杂性、象征性等方面获得了比此前其他作品更有厚度的张力。
疼痛和挣扎是这部作品带给人们的最鲜明的阅读体验，当然也可能是作者所要正面呈现的。一方面，刘杰夫们在个人奋斗的过程中，奔波和冲撞在社会的各个领域并撕扯出一个又一个裂痕，像一只用久了的轮胎，几乎从未有人去疗救和抚慰，这使疼痛自始至终都存在着，它刺激着人们的神经并悄无声息地抑制着人们的呼吸。在徐兰死后，刘杰夫所收到的一封接一封的匿名信(实为徐兰的姐姐徐凤所写)中所述的各种事项都是这种裂痕的表征。另一方面，小说中所呈现的情境也使每一个人置身其内而纠结于各种复杂的关系中。在这里，朋友、亲戚、妻子、乡亲甚至毫不相干的人都被罗织进去，彼此牵扯、串联，然后向外蔓延，在挣扎中把人引入逼仄的现实。比如徐凤与妹妹徐兰、妹夫刘杰夫及外甥刘子健的'关系，刘杰夫面对故旧乡亲和资本积累间的关系以及徐兰与丈夫之间的关系等。
这一主题其实在孙惠芬此前的创作中经常出现。对此，中篇小说《致无尽关系中》已有全面思考，在《生死十日谈》中为此也提供了丰满的血肉。到《后上塘书》，孙惠芬再一次把人在关系中的挣扎做了延伸性的补充。至此，可以说孙惠芬创作中的思考范式和逻辑体系已经建立起来。
不过，我们看到，在《后上塘书》中，孙惠芬不是止于对疼痛和挣扎的宣泄，而是要以此来实现她的批判和反思。孙惠芬是一位贴地行走的作家，在往来城乡的过程中，她始终将天平的一端向故乡倾斜，这使她近距离地、亲人般地观察乡土社会成为可能。在小说中，她把亲情、友情、乡情放在欲望和追逐之火上炙烤，并在炙烤时达到批判的目的。比如徐琦(徐兰的姐姐)一家，因为要依靠刘杰夫的公司生活，便对凶手是谁的问题态度暧昧；再比如，徐凤的教师身份与其早年为刘杰夫的“罪恶”埋单行为之间的冲突等。这些都极其尖锐地刺破了我们对传统乡村的想象，在最紧密、最切近的层面上实现了对乡村现代化进程中有关道德问题、伦理问题和文化问题的批判。
中国乡村社会的最近30多年来，经历了从熟人社会到半熟人社会再到无“主体熟人社会”的流转。伴随着这一流转，乡村人也完成了从不走到出走再到归来的转换，刘杰夫们正是这一流转过程的积极实践者、参与者。在这一进程中，附着于人的身上的文化属性，比如伦理观、道德感、义理秩序等悄然改变。在揭掉原有的温情和装饰后，人性中假恶丑与真善美一样，都被尽情呈现。但这种呈现合理吗？我们是否真的就需要一种被异化了的亲情、友情和乡情？刘杰夫们在经历了不走、出走和归来后，为此所付出的代价是否必须和值得？诸如此类，这是孙惠芬通过这部作品所着意和反思的。特别是通过批判和反思，实现了对所有人都进行道义审判的目的。审判锋芒刺中内心，直抵底线。
当然，小说也描写了刘杰夫们自身的伤痛以及在疗治伤痛过程中如何站立起来。现实的坚硬和艰深可能会使我们每个人都有无力之感，就像小说的叙述者——飘浮在大地上空的游魂徐兰一样。孙惠芬的可贵之处在于，她始终在努力，她通过刘杰夫放弃了开采矿山行为、通过徐凤那一封封直逼真相的信件来实现对这些主人公的拯救，最终使他们重获新生。所有这些，让这部作品充满了坚毅和亮丽的色彩。
简约之美读后感 篇2
作为一名木雕工作者，要创作一件成功的木雕作品，首先要用很长的时间来进行雕刻的基本功训练，因自由创作和表现，不能违反木雕的一般规律，从客观现实和主观构想，到木雕作品的完成有一个思想上的实际制作加工过程。制作技术熟练与否是木雕创作的起码条件，例如一个木工连起码的锯、刨、锤、打都不会，能做成美观耐用的家具吗?同样，一个木雕工作者连奏刀，运凿都不精通，何谈形体塑造，何谈形象的刻画。技术熟练的作者，一木在手，要方则方，要圆则圆，要粗则粗，要细则细，方圆曲直，随手出之，运刀如行云流水。有了这熟练的制作基础，想要创作成功的作品，还要求作者自身有深厚的文化知识和素养，以及对事物的深入观察，因只有学问知识的大小，基础的深浅，素养的高低，观察的锐钝与材料自身特有的形状相结合，“因势度形”充分展现木材的天然属性和木材的色泽纹路性能，施以恰到好处的艺术加工，是一件成功的术雕作品密不可分的条件。
创作木雕则因其材质的特殊，另有一番韧性和柔劲，这得归功于它特有的特征机理，这是其它材质所没有的，刀痕凿迹是“木趣”，木纹年轮的显观和暴露就是“木韵”了。创作作品时都要把木纹作为一种特殊因素考虑在内，使其起伏转折、流动变化。或使规则的整齐排列的线纹在造型的'变化下呈现出扭曲，既规则又富变化，既一致又不同，使矛盾统一法则在作品上得到体现。木质肌理的运用可以说是现代木雕艺术语言之一，它和造型变化的手法一起，把作者所塑造的形象从通常人们能轻易理解的状态化成了新的感知对象，并赋予其新奇、深远和隔离的朦胧美，唤起观者的新鲜感和惊奇感，使观者更具有审美刺激性。由于木雕的这种特殊性，把作者的个性表现愿望与社会化视觉交换和价值检验的矛盾拉得更近。作者表达和观者感受驰骋于广阔的想象空间，增强了审美无限性。木纹肌理造化于自然，是客观存在的，但怎样处理运用它则各有奥妙不同也有高下之分。不是所有作品都用上木纹都美不胜收，如利用不当，也会成为累赘，此外在创作时故意留一些天然树、枝、杈、疤、节有时也能深化主题，增添野趣，达到深化美感的作用，但要顺其自然，切忌生硬造作。
其次创作一件好的木雕作品，无论在表现形式上如何变化多端，隐晦曲折，它总是外部客观世界的反映和作者内心世界感情的激发。作品的内涵和情趣是意念的产物，但是作品的技巧形成的处理，也是意念在先。因创作作品不能光在形式技巧本身上做文章，应该透过它去看看其他诸种因素的配置组合，否则创作出的作品形式技巧无论如何好，无论如何精，也是一件华丽的外衣，但是一件木雕作品总是通过它的艺术形式和人们接触交流才能形成，木雕的语言是外形，外形处理好坏关系到作品的生命。外形表现要求均衡、概括、集中、洗炼，有时又要求有变化、有韵律，应该干净利落，连得起分得开。
由于作者的性格和偏爱不同，素养和感受各异，有的喜欢写实，有的喜欢变形抽象，有的刻意表现静态，有的偏爱动感。不管作者采用何种手法和形式，都应该表现作品的外形、气势、表情、意味，特别是轮廓线具有艺术的魅力，就像音乐，给人以节奏的享受那样，由那大小高低起伏的外形配置组合而成的动静，刚柔、长短、高低、粗细、曲直、方圆、疏密、强弱、缓急、张弛、明暗、虚实、浓淡、隐现、缮种种不同的交赞变化和对比像音乐一样给人以强烈的节奏感，一件好的木雕作品无论使用写实、夸张、变形或抽象的方法，它的外形处理都应是通过疏与密、轻与重、动与静的交赞变化做到繁而不杂，简而不空，密而不乱，疏而有致，并使其穿插变化，才能具有魅力，才能更好地表现作品的内涵，创作出好的作品。
简约之美读后感 篇3
读了《教师语言艺术》这一本书，我的感触很深，书中一个个生动的例子，体现了老师们在运用语言时的艺术，在解决问题时的机智、幽默。我从中收益匪浅，下面就简单谈谈我的几点体会：
一、教师的语言要具有规范性
只有规范的语言才能把要表达的意思讲清楚、明白，只有规范的语言才能谈到语言美。作为一名教师，只有语言规范，才能使所讲的概念、原理、规则做到准确、完整、周密。
以五年级教学的《小数的性质》为例，“在小数的'末尾添上０或去掉０，小数的大小不变，这是小数的性质。”在教学这个内容时，我将“小数的末尾”这几个字用红色粉笔着重写出，让学生说说对它的理解。所以之后的练习中出现了这样的判断题“在小数点的后面添上０或去掉０，小数的大小不变”学生都知道是错误的，完成情况较好。
二、教师的语言要具有鼓励性
教师语言的主要对象是学生，学生正处于成长时期，他们的自尊心很强，因此教师必须爱护他们，注意保护他们的自尊心，时时鼓励他们积极上进。
新学期，我发现其中一些学生的课堂作业书写很不认真，家庭作业更是如此。我刚开始非常生气，批评他们学习态度不端正，让书写不认真的同学重写，可是收效甚微，大多数同学还是书写马虎，以至于作业的正确率也不高。换新本时，我提醒学生是新的课堂本，让同学们认真书写，在学生刚开始写作业时，我还特别在教室中转一圈，表扬了几个平时书写马虎，但这次认真的同学，这几个同学就更加认真了。我还表扬了全班同学，表扬他们的书写都很认真。批改作业时，我发现学生的书写认真了，正确率也大有提高。于是我又抓住时机，评讲作业时，肯定了全班同学学习态度的转变，指出学习态度是决定学习成绩的关键，希望他们在今后的作业中都能这样认真。学生们受到了鼓励，之后的作业书写确实比之前进步不少。我也在反思，教学中如果一味对学生进行批评，反而容易让学生对老师产生反感，也会对所教学科失去兴趣；相反，如果教师能够很好的鼓励学生，对学生多几分耐心和爱心，就会在教学中起到事半功倍的效果。
三、教师的语言要具有教育性
作为一名教师不仅要教好书，还要育好人，平时要注意对学生进行思想教育。对学生进行思想教育也要讲究艺术：说服、疏导、鼓动、表扬、批评。可以针对教育对象的不同和教育内容的不同，选用不同的表达方式，就可以起到良好的教育效果。
《教师语言艺术》这本书中丰富的教师语言范例给了我不少启发，要做到用生动的语言吸引学生，掌握教师的语言艺术不容易，但我们只要认认真真、扎扎实实地在日常平凡的教育教学工作中进行积累，我们的语言一定会日渐丰富并充满艺术性的。
简约之美读后感 篇4
该如何描述这本牛皮纸包裹之下的薄薄的小册子带来的质朴、优美、隽永的感觉呢？我想大约是形式和内容的统一、各个细节都臻于完美吧。我不得不承认，购买此书的初衷是被“小册子”（读起来不累、能够读完）的体量和对“通篇讲茶、通篇无茶”的宣传语的好奇所打动的。用零散的时间读完全书，觉得很值得收藏。
先说形式吧。首先是版式。这种窄小的薄本能够容纳几万字，内容主体再加上“索引”和“译者后记”才凑够了129页。尽管页面的制约非常宽松，行间距并没有选择很大的行间距，段间距较大、大概是2.5倍的字高，形成了一种舒朗却不给人“注水”感觉的版面。下边的页边距大致比大拇指关节弯曲处更长，恰好够单手持握。这种舒适感在阅读中能够时时感受到。标点的悬挂式缩进和数字的奇特形式还是我第一次见到。至于数字为什么是这样，我一直没有想明白。
再说色彩。除了牛皮纸的本色，全书中还出现了红茶一般的红棕色作为章首页标题字体的颜色。这种颜色看上去浓郁、高贵、不喧闹却自然雅致。甚至连装订线都选择的是这种红棕色。当发现这点时，不得不感叹这本书在细节处理上的到位。牛皮纸也分为光滑的内封和有纹理的护封两层。护封常常让人忍不住摩挲。作为一个“断舍离”执行者，我以前常常把护封丢掉。（现在想来也是够二的。）在做了出版之后，才会把护封攒起来作为资料。我常常在想护封的意义是什么，直到有一天忽然想到，它就像是礼物或者产品的一层包装。这本《茶书》恰恰用了《我们仨》那样的牛皮纸作为外包装，但我觉得横排的纹理似乎更胜于《我们仨》。这样的护封让人怎么忍心丢掉呢？
这本书的整体装帧体现了简洁的特质，简洁得有些过分，却又似乎那么恰当。就像是日本茶道和茶室的.内涵体现。从这个角度来看，编者是把这本书的内容吃透了。从产品设计的角度来看，这本书的外观和内容实现了完美契合。如果把它摆在无印良品的店里去售卖，我想也会非常撘的。而正如宣传语所说，无印良品和原研哉等都与日本茶道有着千丝万缕的联系。那么说明了什么呢？岂不是说明了这本书的外观设计也深谙茶道精髓吗？相比之下，其它版本的《茶之书》装帧花花绿绿，单看倒是贴近这个意思，但都没有这本书这样更好地把握住了内容的本质。
大谈了形式给人的美的享受，简直想要不说内容了。可是这短短几万言中包含的内容之广泛、思想之深邃、文笔之优美，渗透出的作家精神之健硕、意志之顽强又怎能忽略呢？其实有些内容我也只是匆匆掠过，对于日本文化又知之甚少，很多内容并不能理解。但通过读这本提纲挈领的小书仍然多了解了一些日本。为什么二条城皇宫室内简洁朴素，为什么很多建筑杂志上日本茶室空无一物，却就让人欣赏其中之美，为什么日本住宅室内看上去简洁、平淡，没有过多我们喜欢的一些装饰物等等，更不要提奢华的外表？日式的美学就是如此，而这是长久传承下来的。所以，建筑和物质空间真的就是一个外壳、是表象，不理解其中的文化和生活方式，是无法深刻理解建筑本身的。
不得不提的就是译文了，记得刚读了几页，我就被这种文字本身的优美打动了。翻译得如此优美，尤其是面对如此晦涩抽象的题材，足见译者的功力。我于是忍不住发了朋友圈，表扬译者。然而我的一位作者给我看了另一个版本的《茶之书》的译文，同样优美，似乎不输于本书。我们探讨的结果是谁的译文更好，似乎很难下结论。因为翻译虽是“二次创作”，是依托于原著，但本身仍有很大的创造空间。那么本文的翻译是不是“过头”了呢？会不会偏华丽了一些呢。这是我后来想的。因为有的句子我们可以想象英文就是非常简洁的，甚至很“直白”的。这真是我的苛求了。
如果说这本书有那么一丁点儿瑕疵，那么就是宣传语中所说的“每页都能够像精装书一样平摊”没有完全实现。个别页和前后页面多少有一些粘连，而这种工艺上的少许不足应该归因于技术上不能完全实现。作为书本身来说，这本书的工艺已经足够追求完美了。致敬并感谢编者、作者、译者。
简约之美读后感 篇5
初读《梅雨之夕》是因为老师的推荐，而当我看到标题时，便被这简单的四个字所惊艳。“梅雨之夕”用四个字不仅仅将故事发生的天气、背景等交代得如此有意境，而且渲染了一种朦胧的氛围，很是吸引人们去阅读。
“梅雨又棕棕地降下了”只此开头的一句，我的脑海中便勾勒出一副画面：在上世纪二三十年代的上海，路边整齐的排列着复古的西式建筑。因为下雨，人们要么躲在路边商铺的屋檐下避雨，要么急忙乘上一辆电车，街道上连人力车夫都看不到，只有主人公一人撑着伞，慢慢地走着，享受雨中的安宁。作者施蛰存用一种柔美清新的语言为我们描绘出雨中的故事。同样，此篇文章打破以往根据“背景—开头—高潮—结局”的框架结构进行写作的常规，而是在叙事的同时插入大量主人公的心路历程，让人眼前一亮，能够更好的代入角色。
本篇文章中，作者运用了很多疑问句，用来描写主人公的心理活动，表达他虽爱但又爱得卑微、无可奈何的心理。在阅读时，我就好像进入了作者的世界随着他漫步在上海的大道上。他幻想美丽的女子是他的初恋情人又或者路边的某个女子像是他的妻子。当他回到家中，看到妻子，一切想象和潜意识作祟的内容全部消失不见，仿佛只是做了一个美好的梦。
在本篇文章中，值得回味的便是主人公的情感。有句俗语道“爱美之心，人皆有之”，文章中的主人公便是这样。当他看到从电车上走下来的漂亮女士时，便产生了爱慕之情，并护送她回家，产生了一系列的联想。其实，我们都会做这样美好的梦，也会欣赏颜值高的人，这是人之常情，而文学作品就是要源于现实，高于现实。文章中的主人公作为一名已婚人士这样的做法实在有失妥当，不仅忘记家中等待的'妻子，还由于太过投入而产生了诸多幻想，但受传统观念的影响，他一次又一次的被现实拉回，呈现出一种压制纠结的心情。用这样夸张的手法，很好的激起了人们的共鸣和反思。
相对于作者对人物心理的分析，我更喜欢作者细腻的笔触，缓缓地表达出古典的柔美，清丽脱俗，完美避开了一些低俗的字词，让人赏心悦目。并且这次阅读体验让我对写作有了新的认识，原来写文章并不一定要遵循原有的方式，可以开辟新的写作方式，对我有很大的启迪。
简约之美读后感 篇6
尽管在读书的时候愿意为一本书写下读后感的想法是如此强烈，但是我还是在提笔前犹犹豫豫，特别是读了《如何阅读一本书》之后。
在这本书之前，我试图为《论自由》写下读后感，但是因为书的序有太多太多需要一读再读的东西，序里引用的原文的很多句子，总是被我品读多次，内心给予最真诚的赞美和认可。在我读到《如何阅读一本书》时，之前阅读的场景一再出现，我知道我同意作者，但是仍旧不能够用自己的话说出来，甚至用简单的话概括出来，看来阅读还是停留在“愚蠢地同意“的层面。
如果这次我仍旧像以前一样，认为一本书好，就照本宣科地把妙言警句摘抄下来，攒凑成一篇读后感，这样的效果如同我没有读过《如何阅读一本书》一样。事实上，我之前的读后感多是这样的形式。
我还记得当初把这本书加入书架的所想：读书嘛，谁不会？况且我自认为喜欢读书，勤于读书。待到我在作者的带领下，一步一步由浅入深理解作者的意图时，还是深深被作者所应用的严谨的结构，宽容而富于理解的语言，对作者和读者的边界界定，对责任措辞的把握而折服。
当然啦，作者在教会读者读书同时，是严格把自己作为作者的身份扮演好。在书中，他们（是两个人合著的书）一再强调读“一本好书“时采取的正确的阅读方式。结构严谨自不必说，作者介绍了四种阅读层次，后一种是前一种的囊括和进阶。更可贵的是，为了前后呼应，在每个章节结束，作者列出了本章所讲的概括结构，以便读者在大信息量的情况下抓住核心，同时是自己身体力行阅读层次的最佳实践。
使用“阅读层次“而非”阅读技巧“，是在我读完之后由衷佩服作者的地方。”技巧“一词多多少少带有急功近利的意思，作者把阅读作为一种主动的有活力的活动，要有所目标和期望，这样的理念在书中多次强调：活动，需要活力，才可以阅读下去。提醒读者阅读的主动性，阅读越主动，效果越好。探索能力越强，收获越多。
阅读的四个层次分别为基础阅读，检视阅读，分析阅读和主题阅读。尽管分析阅读是在1970年再版时加入的，我认为这部分是本书写得最好，最优秀的部分。基础阅读停留在小学阶段的阅读要求；检视阅读要求在短时间快速阅读，抓住文章重点，以便决定是否要进一步阅读下去；主题阅读则是高级阶段，通常适用于准备就一个专题进行深入研究，往往需要在多本著作之间互相参考，得出自己研究成果和写出自己著作。
分析阅读要求读者全身心投入阅读，我想，这样的阅读方法是阅读《国富论》或是《资本论》所需要的思想准备和方法，是追求理解力的优质阅读。阅读行为要围绕一系列的积极行动：比如了解书的主题，列出书的纲要，诠释书的内容，与作者达成共识，抓住作者的.主旨，找出作者论述，确定作者解决和遗留的问题。单单是上述这个列表清单，就足以让读者肃然起敬，而对每一步的深入解析，是要动用积极思考才能得以完成的。
除了类似笔记性质的总结规则以获取书本传达的知识外，因为是优质阅读，在读完书与作者的交互成为必不可少，作者把它描述为读者的一个应尽义务。只有获得了读者的评价，作者的任务才可以说是成功完成。书中两个章节“公正地评价一本书“和”赞同或反对作者“组织与作者交互所遵循的规则。在诚实提到”没有一本书会好到无懈可击“时，一方面强调读者需要把作者观点化为自己观点，避免成为思想的奴隶，另一方面则给出在提出评价时所遵循的规则：”懂了“是要实事求是做出评价的基础，避免了毫无理解便同意的愚蠢以及不理解便反对的无礼。尽管作者鼓励读者大胆地评论作者，做出积极回馈，但是除了基本的礼貌问题外，作者特别强调了”遵守思维礼节“的重要性，比如”在你不同意作者的观点时，要理性地表达自己的意见，不要无理地辩驳或争论“，极力避免为辩论而辩论的倾向，反倒把从评价中学到知识的初衷忘得一干二净。
在结束阅读层次讲解后，列举了阅读不同题材书籍的办法，尽管我们不需要像赵括一样完全照搬本书给的建议，但是遵循一定的方法仍旧会让我们的理解力有所提高。书后的书单也是值得感兴趣的读者使用本书介绍的阅读方法加以实践的。
简约之美读后感 篇7
今天读了施蛰存先生的《梅雨之夕》。施先生是新感觉派小说的代表作家，以心理描写见长。这部小说便是以大幅的心理描写展开。寥寥的几句对话成了小说中的另类。
这部小说写“我”在一个梅雨的傍晚，送一个素不相识的姑娘回家的故事。在雨中我浮想联翩。先是想到了这个姑娘是自己的初恋。由此展开了丰富的联想。可是最后发现不是。接着发现坐在路边的人是自己的`妻子，可是回家后发现不是。没有曲折的爱情故事，所有的一切都只是我个人的想象罢了。
小说看起来有些随意但是却能够触动读者的内心。谁不曾有过这样的浮想联翩？谁不曾想过这样的邂逅。作者用细腻的笔触描写自己内心的真实感受让人觉得如同身临其境。
梅雨之夕，这样一个令人浮想联翩的场景。雨中的等待与彷徨。让人不自觉地想到戴望舒的《雨巷》。可是小说中的女子偏偏没有带伞。因此才有了“我”送她回家的机会。雨中赶路，或许姑娘没有任何想法，但是“我”却浮想联翩。这样的浪漫或许只存在于我的心中。人家姑娘只想早点回家。也许姑娘也是浮想联翩。作者没有给我们明确的答案。一切都像一场梦一般。或许这就是新感觉派小说的特点。
整篇小说给人一种朦胧的感觉。一种似曾相识的感觉。是现实？是梦幻？真的有种“庄生晓梦迷蝴蝶”的感觉。到底只是一次美丽的邂逅。没有发生令人缠绵的故事。过去了，姑娘也就成了自己生命中的过客。然而多少刻骨铭心的爱情最终的结果也不过如此罢了。由爱到恨，再到形同陌路。期间的高兴，欢乐，痛苦在若干年后再回忆也不过而而。看似荒诞，却又真实。
读完之后心里久久不能平静。或许它勾起了自己生命中的某些回忆。或许它在不经意间让我想起了自己曾经的过往。这便是文字的力量。静心阅读，能带我们穿越时空的界限，感受别样的人生经历。
在这样的午后，夕阳西下，家里一片宁静，许久未曾认真阅读的我。不经意地翻开一本旧书。读了这篇小说，它带我走进了上海的梅雨之夕，带我经历了一场美丽的邂逅。喜欢阅读，便是喜欢这种感觉。在自己疲惫不堪，空虚寂寞的时候。一段阅读给自己的生活增添了无穷的乐趣。更喜欢阅读之后产生的些许灵感。当看到它变成自己脑海中源源不断的想法的时候。自己觉得这才算不负时光。
简约之美读后感 篇8
通过这次教师研修平台赵精兵老师《现代教学艺术的理论与实践》的讲课，从中学到了很多知识，真的是受益匪浅。
教学是一门艺术，教师如果具备了良好的教学艺术的能力，就意味着掌握了熟练的教学技能，能够灵活机智、得心应手地组织好教学。同时教师的教学功力，也能深入到学生的内心，启迪并引发学生强大的美感，使之沉浸并陶醉于其中。所以教师应具备良好的教学艺术的能力。
教师，首先应该把自己无私的爱奉献给每个学生。只有对学生倾注无限的爱，才能把全身心投入到教育事业中。老师的爱就像清泉，流淌在学生的心田里，滋润他们健康成长。
教学是展现教师人格力量的重要方面。教学上的严肃认真，一丝不苟最能感召学生。所以，我在语文教学中特别注意知识的准确性和教法的灵活性。敢于创新，巧于设计，善于调控，形成自己的教学风格。课堂教学受到学生的欢迎，学生的听说读写的能力全面提高。
教书育人是教师的根本任务，教师要出色完成这项任务，就必须努力学习，掌握渊博的知识，使自己具有真才实学；必须积极探索和掌握教育规律，不断提高教育水平和艺术；必须树立创新精神，增强改革意识，勇敢地投身于教育改革的实践。
1、充实知识，提高水平
科技在发展，时代在进步，因此，作为一名教师，就必须不断地更新知识结构，扩大知识面，使自己博学多才。同时要注意提高专业知识水平加强业务进修。只有这样，才能全方位的满足学生的需要，培养出时代需要的合格人才。一个现代教师仅仅满足于学校里所学到的一点知识是不够的，必须要有强烈的进取精神，活到老，学到老，使自己的知识像一股清泉，不断更新，永不枯竭。“学有所用”，我在课堂教学中，从兴趣出发，理论和实践相结合，认真上好每一节课。积极参加集体备课，认真钻研教材，不断改进教学方法，多方面培养学生的学习兴趣，全面提高学生的素养。经过师生的共同努力，教学质量不断提高，硕果累累。
2、言传身教，为人师表
在学生眼里，最值得尊敬的人莫过于教师，即便某些下意识动作，学生也会盲目仿效。教师的言行举止，穿着打扮，有时自己可能不在意，却会引起学生的很大兴趣，给他们以深刻的印象，以至多年不忘。所以，一个称职的教师，内在的学识品德和外在的言表风纪都应该成为学生的表率。一个教师，不但以自己渊博的知识，同时以自己优雅的言行，去影响塑造学生的品行，成为学生仿效的榜样。
学高为师，身正为范。教师的身教是一种无声的教育，使学生耳濡目染，从而起到潜移默化的影响。我在教育和教学中，对学生平易近人，以诚相待。即使是学生犯了错误，需要批评教育，也总是对他们动之以情，晓之以理。平时我要求学生做到的，自己必须身体力行，在学生中树立了威信。使学生既佩服我的学识，又佩服我的为人。师生之间互相尊重，师生关系亲密融洽。wWW.wenRUIyUN.CoM
3、热爱学生诲人不倦
师生间心灵的桥梁是什么呢？那就是热爱学生。只有教师热爱学生，能够设身处地地理解学生，主动热情地帮助学生，真心实意地尊重学生，才能使学生感到教师可亲可敬。教师对学生的爱，会把智慧和光明送进学生的心坎，不仅能启迪学生的智慧，也照亮了学生人生的道路。热爱学生是教育的前提，热爱学生能搭起一座沟通师生心灵的桥梁，使教师能把信息源源不断地输入学生的心田，去影响学生的精神世界。实际上，教师爱学生本身就是教育的手段。也就是说，教师爱学生，能使学生受到鼓舞，产生强烈的`上进心，自觉按教师的要求去做。
在十几年的教学生涯中，我教过的学生形形色色。有的学生家里生活困难，我就在物质上给予帮助；有的学生学习吃力，我就在业余时间单独辅导；有的学生存在自卑心理，我就会找他谈心，帮助他树立自信；有的学生产生厌学情绪，我就给他讲道理，培养他的学习兴趣……
4、无私奉献无怨无悔
苏联著名教育家苏霍姆林斯基曾经说过：“我一生中最主要的东西是什么？我会毫不犹豫地回答：热爱儿童。”“要成为孩子的真正教育者，就要把自己的心奉献给他们。”
有的人不愿做教师，是因为教师工作太辛苦了。诚然，教师付出的劳动与他所受的待遇不成正比，可是，作为教师，就要自觉地培养献身精神。教师的乐趣就在学生的成长过程中，就在教师的劳动成果之中。当教师看到自己的学生取得好成绩的时候，当自己的学生走上社会做出贡献的时候，当桃李满天下的时候，教师的喜悦心情是可想而知的。如果一个教师能尽心尽力地教育学生，并以自己的模范行为影响学生，他就会给学生留下终身的印象，他的学生就会永远尊敬他﹑感激他﹑爱戴他。
一个好的教师，必须对学生充满爱心。象爱自己的亲人、子女一样地爱自己的学生。要“一切为了学生；为了学生的一切；为了一切学生。”“一切为了学生”指教师工作的全部都是为了学生的成长；“为了学生的一切”指教师的工作要为学生德、智、体诸方面得到全面发展；“为了一切学生”指教师的工作必须面向全体学生。
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